《千里江山图》（绘本版）

叶露盈 绘

中信出版集团出版

(资料图片仅供参考)

少年心中藏丘壑，下笔方能绘山河。九百多年前，年仅18岁的少年王希孟，画出青绿山水画《千里江山图》，成为中国十大传世名画。九百多年后，国宝守护人叶露盈，用绘本展现了王希孟的传奇人生。这是其自火爆全网的《洛神赋》《兰亭序》绘本版后，时隔5年，潜心创作的新国风绘本。

艺术家陈丹青在给学生讲《千里江山图》时，回忆故宫展出全卷，自己去看，脑袋就抵在展柜的玻璃上看，看得像个傻子一样，实在是太辉煌了。

我们为什么如此爱它？

千年国宝到底向我们诉说了什么呢？

如何让孩子从小理解辉煌的传统文化呢？

叶露盈用绘本的形式，把《千里江山图》和王希孟的故事讲述出来，国宝的故事变得更轻盈、更容易理解。

一位18岁少年用认真和专注，完成了一部传世之作

在绘本《千里江山图》里，我们看到了这个小小少年理想成真的传奇故事。

北宋年间，12岁的少年希孟只身一人来到汴京求学。被当时的皇帝宋徽宗招入了画院做学生。

徽宗皇帝常常亲自教授他画技，希孟钻研名画经典，苦练绘画技法。

他特意去看用来画画的绢是怎么织出来的。

用什么样的颜料才能画出壮阔的山河？

就这样日复一日，他在桌前作画，想象着山的轮廓、水的波纹；但是很难过，画不出来令自己满意的山水。

他在梦中看见了两位仙人，“石青”“石绿”。

仙鹤驮起王希孟，青绿指引他前往仙境，终于体会到了在山水之间的快乐。

回到汴京，他迫不及待地展卷作画，一张长长的画卷，一片片青绿的山水，终于有了恢宏的气象。

叶露盈扎实的绘画功底，将传统的画风和西方绘画技艺结合，展现了千里江山图不同往昔的绝代风姿。

她说：“我希望能将中国传统文风、画风与现代的漫画技艺结合。时代在发展，古典更应该注入年轻血液和这个时代的标签，保留魂，注入新颜。”

一个绘本竟包含10多篇名画，让孩子更好理解传统

叶露盈在这本绘本中，展现王希孟创作这幅画前后的历程，在这个过程中她合唐宋名画，给读者上演了一场“名画环游记”。既陌生，又熟悉，既现代，又传统，古今交融，千年来的经典名画被唤醒了，新一代人以他们的方式理解了传统。

这张图源自张择端的《清明上河图》。

这张图则来源于活脱脱的《虢国夫人游春图》

用一系列中国画的“经典样式”去重构一幅中国山水画“背后的故事”。绘本中如此多处的用心巧思，也一定能让孩子了解到国宝的精美。

幻想与悬念交织，就像在看有神话色彩的动画片

“小朋友还看不懂字，但是他从画里能看到很多东西。”

叶露盈在绘本中埋下了“悬念”，小读者在读完故事后才能解开其中的“谜底”。

希孟的身边相随的仙鹤，到底代表了什么呢？

仙鹤是徽宗的化身，因为希孟被选入宫中画院，得到徽宗亲授，希孟得到了肯定，他最后也完成了徽宗的心愿，画出壮阔的山河。

仙鹤还可能是希孟心中的理想，当希孟深夜累得筋疲力尽时，仙鹤发出了隐隐的光芒，引他入仙境，遇到了石青、石绿两位仙人。

进入仙境之后，他看到了什么呢？水中有人撑船前行。

还看到小桥上的行人，桥下河中央泛舟而下的船夫。

《千里江山图》原画中的人物到底是谁，其实并无历史可考，或许是希孟去采风中看到人，或许是他自己。

在这本绘本中，作者把希孟置入到山水之中，我们看到了一个少年，背着行囊走在林间水榭，山前小路中有他忙碌的身影。

看到希孟走入山水之中，我们再次回到了九百多年前的那个盛夏。

他完成画作之后去了哪里？故事以梦幻而悬念的方式留给我们猜想。

我们跟随王希孟做了一场瑰丽狂想的东方幻梦。梦里的少年永远18岁，青春蓬勃，他一定想不到，在千年之后还有人在看他的画，他的名字还有人记得。

这本绘本是给每一个对世界认真、好奇、充满热情的孩子，给千年前的王希孟，给每一个会爱上传统文化的人。

编辑：袁琭璐

责任编辑：朱自奋